PROGRAMA
Azul Barrientos, arr. José Luis Irizarry | Gracias Vida
Azul Barrientos, arr. José Luis Irizarry | Canción al Viento
Azul Barrientos | Estrellita de Agua
Franz Schubert | Piano Trio in B-flat Major | II. Andante un poco mosso
Azul Barrientos, arr. Julian Herreros and José Luis Irizarry | Coatlicue
Johann Sebastian Bach, arr. Anne Dudley | Chaconne in D Minor
Azul Barrientos, arr. José Luis Irizarry | Amanecer
Claude Debussy, arr. Troy Peters | Clair de Lune
Notas del Programa
Durante los dos últimos años de la vida de Franz Schubert, brotaron de él algunas de sus obras más profundas, complejas y plenamente logradas. Desde sus tres últimas sonatas para piano hasta su atemporal ciclo de canciones Winterreise, pasando por su sublime Quinteto en Do mayor, parece como si fuera consciente del tiempo limitado que le quedaba y compusiera con una urgencia prodigiosa. Su Trío para piano en Si bemol mayor es una de esas obras maestras, y el segundo movimiento (Andante un poco mosso), incluido en este programa, constituye el corazón emocional de la obra en cuatro movimientos. Paciente, reflexivo, sereno, el movimiento es una canción tierna que flota entre la incertidumbre y la aceptación. Las secciones en modo menor generan ondulaciones de inquietud y ansiedad que finalmente ceden ante una fuerza superior y una perspectiva más amplia. Cuando la melodía inicial regresa tras una sección central nostálgica, se siente transfigurada, como si el recuerdo de la tristeza hubiera profundizado su calidez.
La Chacona de la Partita nº 2 en re menor de J. S. Bach es una de las obras más célebres de la literatura musical clásica, y merece plenamente su reconocimiento y perdurabilidad. Estructuralmente, una chacona se basa en un patrón de bajo repetido que genera una progresión armónica cíclica, sobre la cual se desarrolla la melodía y el resto del material musical. Una de las características más asombrosas de esta chacona en particular es que fue concebida para un solo instrumento: el violín. Esto significa que el bajo recurrente, los acordes que lo sostienen y el material melódico que los corona deben ser imaginados y ejecutados con sensibilidad por un único intérprete. Como escribió Johannes Brahms a Clara Schumann sobre esta obra: «En un solo pentagrama, para un instrumento pequeño, el hombre escribe todo un mundo de pensamientos profundos y sentimientos poderosísimos.»
La chacona presenta un cambio dramático de tonalidad de menor a mayor aproximadamente a mitad del recorrido, transformando el ambiente emocional desde una tensión dramática intensa hacia un clima de aceptación y dulzura melancólica. La versión para cuarteto con piano que escucharemos en este programa surge de un arreglo para trío con piano realizado por la compositora británica Anne Dudley, aclamada por la crítica, admirable por su capacidad de captar la lucha intensa y el dramatismo de la obra, realzando los momentos culminantes con cambios muy acertados de dinámica, textura y amplitud sonora. No es en absoluto sencillo crear un arreglo de una pieza tan emblemática del Barroco que sostenga su carga emocional sin restarle profundidad; sin embargo, el de Dudley rinde un homenaje extraordinario a la visión de Bach.
Nuestra propia adaptación, al añadir la viola, profundiza la textura, fomenta un diálogo más rico entre las voces y acentúa aún más los pasajes de mayor dramatismo.
Clair de Lune (“Luz de luna”) de Claude Debussy es una obra tan célebre como puede serlo alguna; sus armonías radiantes y suspendidas, junto con su tierna expresividad lírica, han cautivado nuestros corazones durante más de un siglo. Sin embargo, bajo su familiar romanticismo laten metáforas sobre la evanescencia de la vida y sobre la luz y sombra que rigen la condición humana. El célebre poema homónimo de Paul Verlaine inspiró a Debussy a crear esta frágil y emotiva atmósfera sonora:
Votre âme est un paysage choisi
Que vont charmant masques et bergamasques,
Jouant du luth et dansant, et quasi
Tristes sous leurs déguisements fantasques.
Tout en chantant sur le mode mineur
L’amour vainqueur et la vie opportune,
Ils n’ont pas l’air de croire à leur bonheur
Et leur chanson se mêle au clair de lune,
Au calme clair de lune triste et beau,
Qui fait rêver les oiseaux dans les arbres
Et sangloter d’extase les jets d’eau,
Les grands jets d’eau sveltes parmi les marbres.
Traducción:
Tu alma es un paisaje escogido
por donde vagan encantadores enmascarados y danzantes,
tocando el laúd y bailando — y casi
tristes bajo sus fantásticos disfraces.
Mientras cantan en modo menor
al amor victorioso y a la vida propicia,
no parecen creer en su felicidad,
y su canción se mezcla con la luz de la luna,
con la serena luz lunar, triste y hermosa,
que hace soñar a los pájaros en los árboles,
y sollozar de éxtasis a los surtidores —
altos, esbeltos surtidores entre los mármoles.
El compositor, director y maestro de YOSA, Troy Peters, ha realizado este arreglo especialmente para Agarita y Azul Barrientos.
Con la participación de
Azul Barrientos es una música dedicada a observar y conservar las influencias culturales y las interconexiones entre Latinoamérica, África, Europa y México.
Nacida en Ciudad de México, Azul se trasladó a San Antonio, Texas, siendo joven, donde se ganó una reputación por tender puentes entre las culturas mexicana y chicana. Su carrera se ha centrado en preservar canciones tradicionales de América Latina y en explorar sus diversas historias musicales.
Como hija de dos músicos en Ciudad de México, Azul fue introducida desde temprana edad a las canciones tradicionales y folclóricas de América Latina. Este legado impulsa su pasión por revivir tradiciones culturales perdidas y compartir la historia única de cada canción.
Azul celebra sus raíces latinas, dando nueva vida a los ritmos y relatos de generaciones anteriores.
SAY SÍ
Sirviendo a la juventud de San Antonio, SAY Sí es un programa artístico multidisciplinario, sin fines de lucro, que opera durante todo el año y a largo plazo. Ofrece a los estudiantes oportunidades para desarrollar habilidades artísticas y sociales en preparación para estudios superiores y carreras profesionales.
Agarita y Azul trabajaron con los estudiantes de Amalia Ortiz, Stevan Živadinović, y Alex Ramirez, produciendo poesía y obras de arte en colaboración con las selecciones de esta noche.